ENGLISH VERSION BELOW…In ihrer „kleinen Familie“, wie Marianne Batlle ihre Broschen selbst nennt, reihen sich unzählige Celebrities nebeneinander ein. Und das im wörtlichen Sinne, denn die französische Künstlerin macht nach Foto-Vorlagen aus kleinen Perlen Portraits großer Namen. Zu den „Familienmitgliedern“ gehören unter Anderem Karl Lagerfeld, Rei Kawakubo, Bob Marley, Marylin Monroe oder Audrey Hepburn.
Ursprünglich gelernt hat Marianne Batlle das Schnittmachen und sammelte im Anschluss unter anderem Erfahrung bei A.P.C. und Christian Lacroix (im Haute Couture-Bereich!), bevor sie einen Laden in Paris eröffnete, und begann dort ihre eigene Kollektion zu verkaufen. Einige Zeit später, im Jahr 1995, beschloß die Französin dann ihre Leidenschaft für die Stickerei zu professionalisieren und studierte die Lunéville-Technik an der Schule für Kunst-Stickerei Lesage und begann im Anschluss das alte Handwerk neu zu beleben.
In ihrer Broschen-Portrait-Serie wandelt Batlle aber nicht nur Berühmtheiten in Perlenbilder um, sondern auch den Otto-Normalbürger.
Marianne Batlle’s “small family” is quite celebrity-loaded: There’s Karl Lagerfeld, Rei Kawakubo and Bob Marley next to Marilyn Monroe. The french designer and artist has devoted herself to the art of embroidery. After a pattern master study in Paris Battle was gaining experience in the sphere of fashion at companies such as A.P.C. and Christian Lacroix (in the Haute Couture department!). Afterwards she opend her own shop and launched her self-entiteled line. In 1995 she then decided to professionalize her passion for embroidery and began to study at Parisian School Lesage (Atelier for Art Embroidery).
Meanwhile her series of beaded portraits has become quite famous and is an ongoing project. And by the way: Batlle does not only transform celebritiy faces but everyone’s head into a beaded brooch.
To get in contact with Marianne Batlle check out her website mariannebattle.com.
Wenn man den Namen Bloch bei Wikipedia eingibt bekommt man in der deutschen Version 64 Personen angezeigt. Vom US-Amerikanischen Maler Albert Bloch bis zum Schweizer Schriftsteller Walter Bloch. Aber einer fehlt: Jacob Bloch – dabei hätte dieser einen Eintrag durchaus verdient. Der in Russland geborene Jacob Bloch war gelernter Schuhmacher, der 1930 nach Australien auswanderte, wo er seine Faible für die zarten Schuhe und dem dazugehörigen Sport namens Ballett entdeckte. Natürlich nur als Zuschauer. Doch als Meister der Leisten konnte Bloch die Qual der Ballerinas mit ihren Tanzschuhen nicht mitansehen und er verschrieb sich der Idee, bequeme Ballett-Schuhe zu entwerfen. Der Rest ist Geschichte.
Die Marke Bloch zählt heute zu den bekanntesten Labels für professionelle Tanzschuhe und seit dem Jahr 2008 gibt es zudem eine modische Linie: Die Schuhe, die alle aus italienischem Veloursleder gefertigt werden, warten mit einem Fußbett und Polsterung auf und sind somit für die Bedürfnisse von Alltags-Ballerinas ausgelegt. Die aktuelle Frühjahr/Sommer-Kollektion von Bloch hat neben einfarbigen Basic-Modellen, wie in Naturlederbraun oder Navy, auch ausgefallenere Designs in Web-Optik oder in asiatischer Anmutung im Programm. Im Klassiker-Look mit weißer Lackspitze wurden die Bloch-Ballerinas übrigens bereits an diversen Celebrities wie Salma Hayek oder Madonna gesehen – dann fehlt wohl nur das hollywood-reife Sommerwetter…
The English version of Wikipedia knows 57 persons named Bloch – from painter Albert Bloch to Waldemar Bloch, an Austrian composer. One person is missing: Jacob Bloch though he would have deserved to be listed. The Russian born shoemaker who emigrated to Australia in 1930 established the global shoe company named Bloch.
By moving to Down Under Jacob Bloch not only entered a new continent but found a new passion: ballet. Or respectively watching ballet. And although fascinated by the beauty of dancing he also noticed the pain the dancers were going though and thus decided to create a new, more comfortable dancing shoe. And it worked. Bloch has become one of the most acclaimed dancing shoe manufacturers and has also launched a fashion line by now. The current spring/summer collection comes with classic styles in navy or natural brown, some more fancy designs – and of course all flats come with a cushioned inner sole and are thus made for your daily sidewalk dancing.
And by the way…The classic ballerina flats with a white patent leather top have been spotted on some Hollywood celebrities lately like Salma Hayek or Madonna…
Die Anya Hindmarch-Tasche mit dem Aufdruck “I’m Not A Plastic Bag” wurde im Jahr 2007 zur sogenannten It-Bag und an diversen Prominenten-Schultern weltweit gesichtet. Die auffällige Tragetasche enstand damals in Kooperation mit dem Community-Projekt “We Are What We Do“, dass es sich zur Aufgabe gemacht hat, mit kleinen Dingen Großes zu bewirke – also beispielsweise Plastik zu vermeiden und somit die Uwelt zu entlasten.
Dieses Jahr ist der Partner in Crime der britischen Designerin Anya Hindmarch, der ebenfalls britische Street Art Künstler Ben Eine. Der ist vor allem für seine überdimensionierten Buchstaben auf Rolläden von Londoner Shops bekannt und hat seine Buchstabierkunst nun in einen modischen Zusammenhang gebracht.
Die Kooperations-Kollektion kommt mit vier unterschiedlichen Styles daher, die das beste aus beiden Welten zusammebringen. Das Ergebnis sind praktische Shopper im auffälligen Design und den Eine’schen Lettern, über deren Bedeutung man sich selbst und andere während des Tragen zum Nachdenken anregen kann.
In 2007 British accessory designer Anya Hindmarch launched a bag which read “I’m Not A Plastic Bag“. The shopper was developed in cooperation with the community project “We are What We Do” and was carried by several celebrietes and thus became a must-have item.
Meanwhile Anya Hindmarch has found a new partner in crime: Ben Eine. The London based street artist is known best for his alphabet lettering on shop shutters. The small collection of Hinmarch/Eine for current spring summer collection combines the best of both worlds: A roomy, simple bag with smart letters giving food for thought.
Home-Shopping mal anders. Sarah hat ein Händchen dafür außergewöhnliche Dinge aufzutreiben und ein gutes Auge diese ansprechend zu drapieren, denn Sarah ist nicht einfach Sarah sondern: Supermarket Sarah.
An ihrer Wohnzimmerwand erschafft die Londonerin immer wieder neue Zusammenstellungen von Produkten zwischen Mode und Lifestyle – quasi den Pop-up-Shop zu Hause. Das temporäre Verkaufs-Arrangement von Produkten wird dann abfotografiert und Menschen aus der ganzen Welt können so per Mausklick in Sarahs Wohnzimmer einkaufen.
Oder direkt in London vorbeischauen und bei Tee und Keksen zwischen Neuware und Vintage, zwischen Kleinigkeiten oder Stücken von jungen Designern stöbern, denn Sarah findet ihre Items nicht nur auf dem bekannten Portobello Flohmarkt um die Ecke, sondern kooperiert auch mit jungen Kreativen, wie der Accessoires-Designerin Fred Butler.
In London ist Supermarket Sarah schon eine kleine Institution: Damon Albarn oder Lily Allen haben schon geshoppt und wer mehr über Sarah, ihre berühmten Kunden und den Shop erfahren will, der sollte auf Sarahs Blog vorbeischauen.
You might bring a special vintage handbag from your next trip to the supermarket. Or a one-of-a-kind designer’s piece by accessories designer Fred Butler. Well, at least if you shopped online at Sarah’s Supermarket or — to be precise at Supermarket Sarah! And that’s not just another web shop, but a one-of-kind-boutique. The Londoner mixes vintage pieces and designer stuff and displays it all along her living room’s wall. Then she takes a picture and makes the items clickable. When everything is sold the next selection is created. So Supermarket Sarah’s is the the perfect store for your next hunt for a special accessory or garment online — but if you were in London you could as well just step by for real, get some cookies and tea and have a chat with Sarah.
More information about Sarah and fun stories about her shop and her famous visitors like Damon Albarn or Lily Allen— on her blog.
Designers include:
Nellie Beetle (fashion designer), Takako Copeland (artist), Cathy D’arcy (ceramic artist), Henrik Delehag (artist, Benrik Ltd), Phoebe Eason (Illustrator), Rowan Eason (artist), Carol Eason (artist), Miriam Elia (comedian, BBC), Mel Elliot (artist, RCA alumni), Victoria Grant (milliner), Mari Isopikala (designer), Sascha Kipferling (designer, Studioilse), Gu Sena
Es ist die erste Ausstellung in Großbritannien seit 25 Jahren – die Schau „Irving Penn Portraits“ in der Londoner National Portrait Gallery. Neben vielen berühmten Bildern des US-amerikanischen Fotografs sind in der Ausstellung auch einige bisher unveröffentlichte Bilder wie Aufnahmen von Edith Piaf oder Cecil Beaton zu sehen.
Penn, der im Jahr 1917 als Sohn eines Uhrmachers im US-Bundesstaat New Jersey auf die Welt kam, wurde nach seinem Design-Studium zu einem der bekanntesten Fotografen des 20. Jahrhunderts. Vor Allem im Bereich Mode waren seine Arbeiten stilprägend und regelmäßig in Magazinen wie der Vogue zu sehen. Neben Mode und Models waren es aber auch, und vor allem, Stars die Penn ablichtete, wie Pablo Picasso, Truman Capote, Marlene Dietrich, Christian Dior oder Celebrites der Jetztzeit wie Nicole Kidman.
It is not only the first Irving Penn museum exhibition in the UK for 25 years but at the same time the largest ever UK exhibition devoted to his portraiture. The „Irving Penn Portraits” at the National Portrait Gallery in London dignifies the work of the great american photographer who died last october.
Penn, who was born in 1917 in New Jersey (USA), became one of the most acclaimed fashion photographers of the 20th century — his work was regularly published in magazines such as Vogue and his portraits of celebrities like Pablo Picasso, Truman Capote, Christian Dior or Nicole Kidman became iconic images.
Loans for the exhibition have come from museums and collections worldwide such as The Art Institute of Chicago, the Moderna Museet in Stockholm or the Condé Nast Archives.
Große Namen wie Alber Elbaz for Lanvin, Calvin Klein, Dries Van Noten oder John Galliano sind dabei, aber auch weniger bekannte Designer wie Joe Casely-Hayford oder Nicole Farhi sind in dem Buch „My Favorite Dress“ vertreten. Und viele mehr (Gesamtliste siehe unten) beispielsweise Künstlerin Tracy Emin oder Vogue-Redakteur Hamish Bowles erzählen in dem beim Britischen Verlag Antique Collectors’ Club erschienenen Wälzer von ihrem textilen Lieblingsstück. Auf über 380 Seiten ist das Buch daher nicht nur eine Ansammlung von Fashion Pro’s, sondern gleichzeitig auch eine Reise durch die Geschichte der Mode.
Erhältlich als Import über den Buchhändler des Vertrauens.
From Anna Sui via Bernhard Willhelm to Louise Goldin, Ralph Lauren or Vivienne Westwood – the book „My Favorite Dress“ is like a selection of the Who’s Who in fashion. But also a couple of other personalities sneaked in — like British artist Tracey Emin. And they all do the same thing: They show and talk about their favorite dress ever, so the book is with over 380 pages and more than 70 personalties like a journey through fashion history.
MATTHEW WILLIAMSON S/S 2002 COLLECTION SILK GEORGETTE DRESS
Hier die ganze Liste im Buch vertretenen Persönlichkeiten
Here’s the full list of personalities featured in the book.
Alber Elbaz for Lanvin, Alberta Ferretti,Amanda Wakeley, Angela Missoni, Anna Sui, Anne Valerie Hash, Antonio Berardi, Anthony Price, Barbara Hulanicki, Bella Freud, Ben de Lisi, Bernhard Willhelm, Betsy Johnson, Betty Jackson, Boudicca, Calvin Klein, Caroline Herrera, Caroline Charles, Catherine Malandrino, Christian Lacroix, Clements Ribeiro, Daisy de Villeneuve, David Sassoon, Diane Pernet, Diane von Furstenberg, Dolce & Gabbana, Donna Karen, Dries Van Noten, Eley Kishimoto, Elie Sabb, Francisco Costa for Calvin Klein, Gianfranco Ferre, Giles Deacon, Giorgio Armani, Glenda Bailey, Hamish Morrow, Isaac Mizrahi, Isabel Toledo, Issey Miyake, Jane Bruton, Jasper Conran, Joe Casely-Hayford, John Galliano, John Rocha, Julie Verhoven, Julien McDonald, Louise Goldin, Luella Bartley, Margaret Howell, Maria Grachvogel, Markus Lupfer, Mary Quant, and Max & Lubov Azria for Herve Leger. The designers also covered include: Michiko Koshino, Naoki Takizawa, Nicole Farhi, Oriole Cullen, Oscar de la Renta, Osman Yousefzada, Paco Rabanne, Paul Smith, Pearce Fionda, Ralph Lauren, Rick Owens, Rowland Mouret, Rosella Jardini for Moschino, Sophie Albou for Paul & Joe, Stella McCartney, Stephen Jones, Thierry Mugler, Tracey Emin, Tristan Webber, Valentino, Vera Wang, Vivienne Westwood, Zac Posen and Zandra Rhodes.
My Favourite Dress
Gity Monsef, Samantha Erin Safer and Robert de Niet
ISBN13: 9781851495924
ISBN:
1851495924
PUBLISHER: ACC Editions
TERRITORY: World
Size: 290 mm x 200 mm.
PAGES: 384
ILLUSTRATIONS: 400 col.
ALL IMAGES COURTESY BY PUBLSHING HOUSE ANTIQUE COLLECTORS’ CLUB! THANK YOU!
*Silk crepe dress with gold foil plated cord embroideries on tulle.
Mit Kaiser Karl Lagerfeld auf eine Tasse Tee? Das ist es jetzt nicht mehr nur für einen erlauchten Kreis möglich, sondern für alle Menschen, die sich das Prêt-a-PorTea-Set von Donkey Products kaufen. Das Hamburger Label mit dem Esel als Signet hat es sich zur Aufgabe gemacht, den Alltag aufzuhübschen und zu erheitern. Die Tea-Party-Sets gibt es in verschiedenen Themen-Sortierungen, das Genius-and-InsaniTea-Kit etwa kommt mit Picasso daher, während die Celebrity-Edition namens Cupf of Fame mit James Dean oder Audrey Hepburn aufwartet. In der modischen Selektion dürfen neben Karl Lagerfeld auch Jean Paul Gaultier und Donnatella Versace baden gehen. Wer allerdings die leicht gebräunte Dame in Schwarz sein soll, muss ich noch eruieren…
A chat over a cup of tea with Karl? Well, at least you are having a cup while Lagerfeld is literally inside. The Prêt-A-PorTea set by Hamburg based brand Donkey Products comes with five fashionable fellows and is meant to be a tasty accessory on your table. Besides the fashion crowd (also starring Jean Paul Gaultier and Donnatella Versace) there also are assorted celebrites like James Dean, Audrey Hepburn or Marilyn Monroe (Cupf of Fame) or the genius pack which makes a Pablo Picasso tea bag flavour your breakfast or afternoon.
Es ist ein Statement, wenn der erste Look, der auf den Laufsteg geschickt wird, ein minimalistischer Mantel ist – und der zweite eine Blockstreifen-Pullover. Nicht neu ist zwar, dass Designerin Stella McCartney ein Faible für tragbar-légère Mode hat, aber diese Saison hat die Tochter von Sir Paul McCartney eine sehr zurückgenommene Kollektion gezeigt. Neben schlichten Mänteln und Jacken, schmalen Hosen und Rundhals Pullovern arbeitete die Designerin bei den Abend-Outfits mit Asymmetrie und Transparenz und präsentierte unter Anderem Mini-Kleider aus mehreren Schichten Organza – ein Thema, wie das des Minimalismus’ auch, bei mehreren Shows zu sehen war. Auch große aufgesetzte Tasche, wie bei Phoebe Philo für Celine gab es zu sehen, aber es ist kein Wunder, das die beiden Designerinnen etwas gemeinsam haben, immerhin studierten sie einst an der gleichen Schule, starteten ihre Karriere bei Chloé und befreundet sind sie angeblich immer noch…
GERMAN VERSION ON TOP – DEUTSCHE VERSION OBEN Minimalism. Stella McCartney started her show with a very simple yet elegant grey coat und went on to a striped sweatshirt. It is no surprise that Sir Paul McCartney’s daughter is up for fashion you actually would want to wear, but this time she went for a very polished and clean look. Also in terms of evening wear: McCartney used transparency and asymmetry to create a sophisticated sexyness and showed a couple of black and nude mini dresses made of organza. And as Phoebe Philo for did for Celine, McCartney, too, showed a few big, attached pockets. Well, not only are the two designers friends ever since they studied together, but they both started their carreer at fashion label Chloé a while ago – they must have something in common…
Man kann die Balmain-Show nicht besser zusammenfassen als Sarah Mower es auf style.com getan hat: Baroque ‘n’ Roll. Der Kritiker-Liebling der letzten Zeit, Designer Christophe Decarnin, zeigte Luxus mit aufwändigen Stickereien, Pailletten und gold-glänzenden Stoffen und das ganze mit Vorliebe wahlweise als schmale Mini-Kleider mit betonten Schultern oder als Röhrenhosen mit engen Blazern.
Die Front Row war, wie nicht anders zu erwarten bestens besetzt: Die Chefinnen der italienischen Vogue, Franca Sozzani, und des Pariser Pendants, Carine Roitfeld, waren da, ebenso wie ihre Tochter, Model und Art-Direktorin, Julia Restoin-Roitfeld. Einkäufer von so unterschiedlichen Läden wie Bergdorf Goodman bis Colette natürlich ebenso.
She is dead-on by saying the Balmain show was some sort of Baroque ‘n’ Roll – Sarah Mower on style.com, because that’s exactly what Monsieuer Christophe Decarnin (head designer and critic’s darling for a while now) showed. For his new collection for the french luxury brand he presented a lot of embroidery, sequin and shiny surfaces on slim mini dresses with big shoulders or slim pants and blazers. And yes – the front row was packed with editors-in-chief such as Franca Sozzani of Vogue Italia or Carine Roitfeld of the Paris equivalent. Her daughter, model and art director, Julia Restoin-Roitfeld was to be spotted, too. And of course the important buyers of shops such as Bergdorf Goodman or Colette were present to see the new Balmain fall/winter show.
London Fashion Week is proud to have them on schedule: Burberry and Mr. Bailey. But also overseas the British label seems to be everyone’s darling–well at least some celebrities crossed the ocean to take a look at the new fall/winter collection. There was Claire Danes to be seen in the front row next to Kristin Stewart next to Kate Hudson and Mary-Kate Olson. And Vogue’s Anna Wintour came from New York, too, to support Christopher Bailey. And he did–to no surprise proof once more that the Burberry and him make a perfect match. For upcoming fall/winter the designer did dive into the label’s archive, found an aviator jacket and created a range of outerwear jackets of which some came with an impressingly huge shearling collar. At least one designer who still distinguishes between fall/winter and spring/summer season.
P.S: And not to be forgotten–there was something special about the show…Burberry decided to livestream to show! Selected guests in Dubai, Tokyo, Paris, New York and Los Angeles were invited to grab a pair of glasses and watch the show live and–in 3D!
ENGLISH VERSION ON TOP – ENGLISCHE VERSION OBEN
Prominent besetzt. So sah sie aus die Front Row bei der Burberry-Show: Claire Danes neben Kristin Stewart neben Kate Hudson und Mary-Kate Olsen. Auf der einen Seite. Dann waren da noch die Jungs der britischen Band The Kooks und die wichtigste Dame im Modezirkus, Anna Wintour, durfte natürlich auch nicht fehlen um die neue Kollektion von Christopher Bailey für Burberry Prorsum zu begutachten. Die britische Modewelt ist glücklich, dass die Prestige-Marke ihre Damen-Show (bei der sich auch ein paar männliche Models untermischen durften) in London zeigt. Und wie gewohnt bewies Mr. Bailey, dass er und Burberry das perfkte Paar sind. Auch hat der Designer – wie er es zuvor schon in der Männer-Kollektion unter Beweis gestellt hatte – verstanden, dass eine Herbst/Winter-Kollektion auch durchaus mit wärmenden Jacken daher kommen darf und die Aviator-Jacke, die Bailey im hauseigenen Archiv entdeckt hatte, war dieses Mal Ausschlag gebend für seine neuen Entwürfe und Outerwear ist eben schon immer das Stichwort bei Burberry gewesen – auch jenseits des Trenchcoats.
P.S.: Ach ja, da war doch noch etwas…Burberry hatte in Paris, Tokyo, Dubai, New York und Los Angeles auserwählte Gäste geladen die Show live zu verfolgen – via Leinwand und: in 3D!
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